Альфредо Зальсе Мексика кескіндеме мектебінің соңғы экспонаттарының бірі болып табылады.
Альфредо Зальсе Мексика кескіндеме мектебінің соңғы экспонаттарының бірі болып табылады.
Ол өзінің мансабын Мексикадағы Сан-Карлос академиясында студент кезінен бастады және жиырма жасында Севильяда алғашқы танылуына ие болды. Зальценің шығармашылығы күнделікті оқиғалардың, дұрыс қалыптаспаудың және Мексика халқының демократиялық күрестерінің бейнелеріне бай. Луис Кардоза и Арагон оған келесідей анықтама береді: «Зальценің ең жақсы шығармалары туралы ойлаған кезде біз оның жетілуін, нақтылануын және сәйкес еместігін сезінеміз», сәйкессіздік оның заңды және тұрақты әлеуметтік міндеттемелерімен байланысты.
Жалғыз, индивидуалистік зерттеуші ретінде ғалымға тән қызығушылықпен Зальсе сурет салуға өзінің 1920-шы жылдары қаланың шетіндегі Такубая қаласында өткізген ерте жастық шақтарын еске түсіреді.
«Менің ата-анам фотограф болған. Мен кішкентай кезімнен фотографиямен айналыстым. Менің әкем өте жас қайтыс болды, мен он төрт жасымда мен отағасы болдым. Менің ағам медицина саласында оқыды, ол мені сурет салумен айналысқанды қаламады, өйткені суретшілер аштан өліп жатыр. Сондықтан маған фотограф болып жұмыс істеу керек болды. Мен орта мектепті бітіргенде, мен анаммен келісім жасадым: «Сіз суреттерді түсіріңіз, мен мектепте оқимын». Үйімнен мектепке күніне төрт рет жаяу жүруім керек еді. Бір сағаттық серуен. Мен Паццуарода тудым, бірақ Революцияның басында көптеген отбасылар Мехикода паналады. Содан кейін мен Такубаяда тұрдым, ол астанадан бөлінген әдемі қала болды, қазір бұл өте қорқынышты аудан, сондықтан мен енді Мексикаға барғым келмейді. Өте әдемі болғанның бәрі бүлінді ».
1950 жылы Зальце шеберханасын өзі өмір сүретін Морелия қаласына көшірді. Табысты жасампаз ол өзінің барлық пластикасын жасауда: сурет, акварель, литография, тақтайшаға, ағашқа, линолеумға гравюра жасауға, әрине, майлы және фрескаға сурет салуға тырысты.
«Диего Ривера бір жыл Сан-Карлоста менің ұстазым болды. Ол маған көп көмектескен бірнеше баяндамалар жасады. Оның әсері Мексикада сурет салудың дамуында шешуші болды, әлеуметтік мәні өте терең ».
Ол суретті сурет Мексикада әрқашан болғанын түсіндіргенімен, бұл 1920 жылдары, Альваро Обрегон үкіметінде, Ривера Еуропадан оралғанда «шаруалар жер алғысы келгендей, суретшілер де революцияны түсіндіруді қалаған» деп айтқан. .
Уақыт өтті және Зальце сурет салуды жалғастырғанымен, оның қолдары биіктікті сағынады; ол өзінің қартайғанына және өзін азаптайтын ауруларға қарамастан, әбігерліктен және абыройдан аулақ бояуды жалғастыруда: «сіз ойлағандай, менің жәшіктерім қазір гараж сатылымы арқылы ұсынуға тура келетін дәрі-дәрмектерге толы», - дейді ол жымиып .
Отызыншы жылдар адамды, суретшіні терең таңбалайды. Зальче сол кездегі әлеуметтік күрестерге белсене қатысты: ол 1933 жылы Революциялық Жазушылар мен Суретшілер Лигасының негізін қалаушы мүшесі болды. 1937 жылдан бастап ол Taller de la Gráfica Popular суретшілерінің бірінші буынының құрамында болды. мексикалық графиканың ресми жаңаруы және тергеу еркіндігі. 1944 жылы ол «Ла Эсмеральда» ұлттық кескіндеме мектебінде кескіндеме профессоры болып тағайындалды, ал 1948 жылы Ұлттық бейнелеу өнері институты өз жұмысының үлкен ретроспективті көрмесін ұйымдастырды, ол сонымен қатар Еуропаның, АҚШ-тың негізгі музейлерінде қойылды. Америка Құрама Штаттары, Оңтүстік Америка және Кариб теңізі және маңызды жеке коллекциялардың бөлігі болып табылады.
1995 жылы Морелия есімімен аталатын қазіргі заманғы өнер мұражайында, сондай-ақ Гуанахуато халқының музейінде және Мехикодағы бейнелеу өнері сарайы музейінің ұлттық бөлмесінде көрме-құрмет ұйымдастырылды. Фотолардан батикке, гравюра мен литографиядан майға, керамикадан мүсінге және дукодан гобеленге дейін, басқа да техникалармен қатар, бұл көрме шебер Альфредо Зальценің кең әрі жемісті көркем туындысының керемет мозайкасы болды. Құдай оны ұзақ жылдар бойы сақтасын!
Дереккөз: Aeroméxico кеңестері № 17 Michoacán / Fall 2000
