Ол Еуропада пайда болып, Америкаға өтті.
Түпнұсқалықты іздеп, ол бұқараның қозғалысына және жарық пен көлеңкенің қарама-қайшылығына қол жеткізді. Кейде ол сергек, ал кейде безендіруде шектен шығушылыққа баратын. Бұл Құдайға жақындау үшін тәжірибені және эмоцияны адалдарды қарсы реформация өнері болды. Барокко грек-рим формаларын азғын етті. Бағандардың біліктерін бұраңыз (Solomonic); педименттерді бұзады және қисықтайды; алтарийлер мен қасбеттерде қозғалыс пен тереңдік ойындарын беру үшін табандылықты бұзады.
Осы ғасырлардағы шіркеулер Латын кресттік өсімдіктерін қолданды, бірақ Баяна Калифорниядағы иезуиттік миссияларда екі өсімдік те қолданылды. Шіркеудің өткелдерінде шамдармен күмбез орнатылып, бірнеше рет барабанда көтерілген. Кейде оларда бүйірлік часовнялар болады және қоймалар люнетттерден немесе орамалдардан жасалады. Мұнаралар мен қоңырау мұнаралары өте маңызды; оның биіктігі үйлесімді пропорцияны іздеп, шіркеудің көлденеңдігімен қарама-қайшы келеді. Биіктігі XVI ғасырмен салыстырғанда орташа биіктікті алады. Декорация көптеген жағдайларда бүкіл қасбетті жабады. Сыртқы қабырғалардың парапеттері қозғалысты алады. Кейде құрбандық орындары бүкіл ішкі көріністі жабады.
Барокко пластикалық өнер интеграциясына ұмтылды: кескіндеме, мүсін және сәулет. Бұл өнер монументалды. Ол өзінің еркіндігімен және Мексикада (суретшілер елінде) бейімделіп, белгілі бір штампты (eltequitqui) алғандығымен белгілі бір жолмен біз әлі күнге дейін барокко өнеріне қанықпыз және біз оны түсінуіміз керек, өйткені бұл формамен толық сәйкестендірілген ресми көрініс болды. жергілікті сезімталдық.
